24 Behind-the-scenes Feiten over de Tovenaar van Oz.

24 Behind-the-scenes Feiten over de Tovenaar van Oz.

"... en ook uw kleine hond!"

Sinds de release in 1939, The Wizard of Oz is uitgegroeid tot een van de meest bekeken films aller tijden. En geen wonder - dankzij heruitgaven, jaarlijkse tv-uitzendingen en talloze video / dvd-releases in de afgelopen decennia hebben Dorothy en de bende een weg gezongen en gedanst in de harten van miljoenen.

Maar voor alle magie, de grootste Het wonder van alles zou kunnen zijn dat de film ooit af is. Geloof ons niet? Vraag Jack "Tin Man" Haley zelf, die dit ooit tegen een interviewer had gezegd over het werken aan de film: "Mensen ondervragen mij, alsof je me nu ondervraagt, zeg 'Moet leuk zijn geweest om te maken The Wizard of Oz . ' Het was niet leuk. Alsof het leuk was. Het was veel hard werken. Het was helemaal niet leuk. "Wat bedoelde hij daarmee? Nou ...

24. De chaos begon met het script.


De film is gebaseerd op L. Frank Baums

The Wonderful Wizard of Oz , voor het eerst gepubliceerd in 1900. Drie schrijvers (Noel Langley, Florence Ryderson en Edgar Allen Woolf) zijn vermeld in de begincredits van de film, maar meer dan een dozijn andere schrijvers, tekstdichters en castleden hebben bijgedragen aan de definitieve versie. Zelfs nadat ze begonnen met filmen, bleven de schrijvers en regisseurs het script herzien om scènes toe te voegen of te knippen, wat tot verwarring leidde op de set over waar het verhaal naartoe ging. 23. Werkelijk? Een "slechte" heks die van haar zoon hield ... In een vroege versie van het manuscript, schonken de schrijvers de Slechte Heks van het Westen een zoon genoemd Bulbo, die zij Oz wilde beslissen.

22. De draaideur van scènebeweging.

Norman Taurog hield toezicht op de eerste giet- en setconstructie, maar vertrok voordat de opname begon. Het filmen begon onder Richard Thorpe, maar hij duurde slechts twee weken voordat hij werd ontslagen. George Cukor kwam toen een paar dagen aan boord om de blik van de film opnieuw te bewerken; hij ging verder met

Gone with the Wind

en Victor Fleming werd binnengebracht om hem te vervangen. Fleming hield toezicht op het grootste deel van de opnames, maar hij werd gestuurd om Cukor te vervangen op Gone with the Wind , waardoor koning Vidor de scènes in Kansas, de laatste die moesten worden geschoten, moest afhandelen. Uiteindelijk was Fleming de enige van de vijf toegekende bestuurders. 21. Margaret Hamilton had het bijna niet. Hoe moeilijk het ook is om iemand anders voor te stellen die de Witched Witch of the West speelt, dat is precies wat de producers deden toen ze overwogen Gale Sondergaard voor de rol te casten. Vroeg in de pre-productie was hun idee om de heks te laten verschijnen als een glamoureuze schurk, zoals de boze koningin in Disney's

Sneeuwwitje en de zeven dwergen

. Sondergaard werd gegoten en gefotografeerd voor kleedtests, maar nadat de studio besloot om de heks conventioneler lelijk te maken, trok Sondergaard en het deel ging naar Hamilton. Advertentie 20. De uren waren bruut.

Een alleenstaande moeder, Hamilton raakte in de loop van de tijd in discussie met de studio en ze stemde er slechts mee in om de rol te nemen drie dagen voordat het filmen begon. Ze ging akkoord met vijf weken werk dat zich uitstrekte tot drie maanden. Niet dat zij de enige persoon was die zich bezighield met slopende schema's; de oproeptijd van de cast was elke dag om 4 uur 's morgens, waarbij het filmen vaak duurde tot 7 of 8 uur' s morgens. 's nachts.

19. Waarom ze geen make-up maken met tin. Bekend voor latere tv-fans als Jed Clampett van

The Beverly Hillbillies

, Buddy Ebsen was de eerste acteur die de Tin Man speelde, maar negen dagen bezig met filmen hij leed aan een ernstige allergische reactie op zijn make-up, een aluminiumpoeder dat in zijn longen kwam en hem niet in staat stelde te ademen. Ebsen belandde in het ziekenhuis om te vechten voor zijn leven, en het zou een aantal jaren duren voordat hij goed genoeg was om weer acteren te krijgen.

18. De bijna-doodervaring van Hamilton. Terwijl hij de vurige uitgang van de Wicked Witch in Munchkinland filmde, leed Hamilton eerste-graads brandwonden op haar gezicht en tweedegraads brandwonden aan haar rechterhand toen de speciaaleffectvlammen omhoog schoten voordat ze was afgedaald. een luik. Haar brandwonden waren zo ernstig dat ze zes weken in het ziekenhuis lag en zelfs nadat ze weer aan het werk was, droeg ze groene handschoenen om te verbergen dat haar hand nog niet volledig was genezen.

17. Heilige stront! Hoe konden ze deze film verzekerd krijgen? Toen Hamilton terugging om te filmen, weigerde ze om de scène van 'Overgave Dorothy' te doen en een nieuw ongeluk te riskeren. Haar stand-in, Betty Danko, voerde het tafereel in plaats daarvan uit ... wat ertoe leidde dat Danko zelf zwaar gewond raakte toen de "bezemsteel" (eigenlijk een rookpijp) explodeerde tijdens de derde take - Danko 11 dagen naar het ziekenhuis te sturen en haar permanent te littekens te geven benen. 16. Als achtergrondartiest garandeerde geen veiligheid.

Tijdens de spookachtige bosscène raakten verschillende extra's die de gevleugelde apen bespeelden gewond toen de pianosnaren die hen ophingen van het dak snauwden en ze een paar meter op de vloer van de geluidsfase legden.

15. Zelfs de hond kon niet van de blessurelijst blijven.

Advertentie 14. Het Tin Man kostuum dragen was geen sinecure. Het kostuum van de Tin Man was zo stijf dat Haley tegen een plank moest leunen om te rusten tussen de zetten in (een soortgelijk probleem als Anthony Daniels terwijl hij gekleed was als C-3PO voor de

Star Wars

films).

13. De make-up van de Tin Man was ook niet echt leuk. Toen Ebsen vanwege zijn gezondheid moest afhaken, herschoolde MGM onmiddellijk zijn rol met Jack Haley (die nooit werd verteld waarom Ebsen was vertrokken). De metaalachtige glans op het gezicht van Haley werd bereikt met een aluminiumpasta die absoluut minder dodelijk was dan het aluminiumstof dat Ebsen droeg. Zelfs zo, Haley ontwikkelde een ernstige ooginfectie van de make-up.

12. Een beetje heet daaronder ... De klant van Lahr was gemaakt van echt leeuwenbont en woog 90 pond. Dit maakte het ondraaglijk heet om te dragen, vooral onder brandende studiolampen die de temperatuur op de set verhoogden tot 100F (37C). Lahr zou zo zweten dat het kostuum tegen het einde van de dag zou worden doorweekt; er waren twee mensen op de set wiens enige taak het was om de nacht uit te drogen om het kostuum uit te drogen.

11. Roy Bolgers Scarecrow-kostuum. Hoewel het misschien niet zo ongemakkelijk was als de kostuums voor de Tin Man en de Laffe Leeuw, stond Ray Bolger voor zijn eigen uitdagingen met zijn Scarecrow-kostuum. Zijn zweet kon nergens onder het rubberen masker gaan en zijn huid zou vaak scheuren en bloeden toen het masker werd verwijderd. Toen het filmen klaar was, verliet het masker een patroon van lijnen op zijn gezicht dat meer dan een jaar nodig had om weg te gaan.

10. De mysterieuze jas.

Toen de garderobe van de film op zoek ging naar een jas voor acteur Frank Morgan (de "Wizard" in

The Wizard of Oz ) om in karakter te dragen, gingen ze naar een tweedehands winkel op zoek naar de juiste look. Ze kochten een hele rij jassen waaruit Morgan, regisseur Victor Fleming en het hoofd van de garderobe-afdeling een koos waarvan ze dachten dat ze de juiste hoeveelheid 'sjofele goedertierenheid' toonden. Op een dag op de set, Morgan draaide een van de zakken en ontdekte een label dat zei dat de jas was gemaakt voor ... L. Frank Baum. Een snelle oproep aan de weduwe van Baum (hij stierf in 1919) bevestigde dat de jas ooit eigendom was van de auteur van de originele Wizard of Oz

boeken.

9. Lunchtijd was niet leuk voor de cast.

Voor alle ongemakkelijke gevoelens die de hoofdleden van castraten hadden gevoeld, was het niets vergeleken met de uitdagingen die ze hadden geprobeerd om iets simpels te doen. Lahr kon alleen eten door een rietje vanwege zijn delicate make-up (die twee uur duurde om aan te brengen); hij moest een extra uur besteden om het geretoucheerd te krijgen als hij iets substantiëler at. Hij, Bolger en Haley moesten allemaal hun maaltijden in hun kleedkamers opeten, anders zouden ze de andere gasten in de MGM-cafetaria bang maken. Hamilton was niet beperkt tot haar kleedkamer, maar ze kon niet eten terwijl ze karakter had vanwege het koper in haar groene make-up (wat giftig was als ze werd ingeslikt), en ze moest gedurende de dag op een vloeibaar dieet blijven bestaan.

Advertentie

8. Gewoon niet ademen tijdens deze scène, Dorothy.

In de beroemde poppy veldscene, de "sneeuw" die op de personages viel en ervoor zorgde dat Dorothy in slaap viel was eigenlijk industriële kwaliteit chrysotiel asbest - een stof die vaak in vroege Hollywood vanwege zijn vermogen om licht vallende sneeuw na te bootsen. De speciale effecten gingen mensen met deze optie ondanks het feit dat de effecten van het inademen van asbest al enkele jaren op dat moment bekend waren.

7. De uitdaging van het werken met dieren, Deel I

6. De uitdaging van het werken met dieren, Deel II

5. "Over the Rainbow" was bijna uit de film gesneden.

In vergelijking met al het andere was de muziek voor The Wizard of Oz waarschijnlijk het gemakkelijkste deel van de film om te voltooien. Maar dat betekent niet dat er geen meningsverschillen waren over welke nummers moesten worden opgenomen. 'Over the Rainbow', wat een van de beroemdste filmsongs aller tijden werd, werd uit de film verwijderd na een voorvertoning met MGM-executives, die dachten dat het nummer de film vertraagde en dat het verkeerd aankwam van 'een klein meisje' zingen op een boerenerf. "Er gingen koelere hoofden voorbij en het nummer werd teruggezet. 4. Krijgt u niet de gewenste uitvoering? De klap. 3. Geen zelfmoord verscheen in de laatste snit. Een van de hardnekkiger stedelijke legendes over de film is dat je het lijk van een van de Munchkin-acteurs aan een boom kunt zien hangen in de scène waar Dorothy, de Scarecrow en de Tin Man danst op de weg naar de Emerald City. Het beeld is eigenlijk dat van een grotere vogel die op de achtergrond van de set beweegt; verschillende vogels werden in bruikleen gegeven door de Los Angeles Zoo om het nepbos een realistischer uiterlijk te geven.

Advertentie

2. Tenminste de waren goed betaald ... toch?

Hoewel

The Wizard of Oz

genomineerd was voor zes Academy Awards, duurde het maar twee trofeeën (voor beste nummer en beste originele score), waardoor Best Picture verloren ging

Gone With the Wind

. Geen van de cast was genomineerd voor een acteerprijs, hoewel Garland een eredoctoraat voor de Jeugd ontving voor haar werk in

The Wizard of Oz

en

Babes in Arms

. Wat de financiële compensatie betreft, waren de best betaalde acteurs op de set Bolger en Haley, die elk ongeveer $ 3.000 per week verdienden (ongeveer $ 52.000 vandaag, gecorrigeerd voor inflatie) in vergelijking met Garland's $ 500. Maar nadat de productie was stilgelegd, was dat het dan. Telkens wanneer hem werd gevraagd of hij residuen van de jaarlijkse uitzendingen van de film ontving, zei Bolger vaak: "Nee, gewoon onsterfelijkheid. Ik zal daar genoegen mee nemen. " 1. Handelend door de hel. Het latere leven van Judy Garland werd gekenmerkt door verslaving en meerdere zelfmoordpogingen. Velen traceren haar nood terug The Wizard of Oz

. 16 jaar oud op het moment van filmen, was ze het tragische slachtoffer van emotionele mishandeling op de set. Behalve gefrustreerd regisseur Victor Fleming, werd Garland ook geconfronteerd met gruwelijke mishandeling door MGM studio hoofd Louis B. Mayer.

Mayer zou de 16-jarige Garland hebben gedwongen om tijdens vergaderingen op schoot te gaan zitten en belde Garland (die leed aan scoliose) "mijn kleine gebochelde". Garland moest een pijnlijk apparaat in korsetstijl rond haar torso dragen, zodat ze er jonger uitzag , rechter en plat boven de rol van een jonger kind. Mensen die dicht bij Judy staan, hebben gezegd dat ze nooit hersteld is van haar behandeling op de set. Judy had een levenslange strijd met drugs en alcohol, wat uiteindelijk leidde tot haar dood door een overdosis op de leeftijd van 47 jaar. Iedereen kan het slachtoffer zijn van vreselijk misbruik en we moeten het woord verspreiden dat anderen pijn doet - en in het bijzonder kinderen kunnen tragische, levenslange consequenties hebben. Deel het verhaal van Judy door hieronder te klikken.

Laat Een Reactie Achter