42 Feiten over onschatbare kunstwerken

42 Feiten over onschatbare kunstwerken

Is dit u ooit overkomen? Je staat op een date in een kunstgalerie. Je wilt indruk maken op je date, maar je weet niets van kunst. In plaats van iets verhelderends of geestigs te zeggen, mompel je gewoon: "Blauw is een nette kleur." Oof. We willen helpen! Hier zijn 42 feiten over grote kunstwerken die indruk zullen maken op zelfs de meest veeleisende galeriehouder.


42. Portret van Dr. Gachet

Dr. Gachet was de persoonlijke arts van Van Gogh en werd ingehuurd om de geestesziekte van zijn patiënt onder controle te houden. Van Gogh dacht eerst niet veel aan de dokter en zei: "hij is zieker dan ik." Korte tijd later kwam Van Gogh dit echter als een voordeel tegen: "Ik heb een echte vriend gevonden in Dr. Gachet , zoiets als een broer, zo lijken we fysiek en ook mentaal op elkaar. "

Sawpedia

41. Het meisje met een tinnen oorbel

Ondanks de titel, beweert minstens één kunsthistoricus de oorbel gedragen in beroemde Johannes Vermeer Het meisje met een parel is in feite gemaakt van gepolijst tin.

Youtube

40. Alles voor kunst

Theodore Gericault was 27 toen hij het Vlot van de Medusa schilderde Gericault was gefascineerd door de tragische schipbreuk die het schilderij inspireerde, en hij ging zo ver dat hij een onthoofd hoofd leende van een gekkenhuis, in de hoop te studeren de tinten van de rottend huid. Telegraph

39.

Geen aanraking Picasso's

Guernica , een krachtige aanklacht tegen het fascisme, was zo nauw verbonden met anti-oorlog sentime Dat tijdens de Vietnam-oorlog demonstranten waken in het Museum of Modern Art in New York, waar het schilderij wordt gehouden. Activist Tony Shafrazi nam zijn protest echter te ver toen hij het schilderij onleesbaar maakte door de zin "ALLES KILLEN" in grote rode letters over het doek te spuiten. Gelukkig was het schilderij bedekt met vernis, en er was geen ernstige schade aangericht. ArtenolAdvertisement

38.

Andy Warhol schilderde zijn iconische soepblikken in de zaak op advies van zijn vriend Muriel Latow, die hem adviseerde om te schilderen "iets wat je elke dag ziet." Volgens een andere kennis ging Warhol snel naar buiten en kocht een hele koffer van "alle soepen."

Mentalfloss

37.

Massaproductie Oorspronkelijk genoemd

De dichter , De denker van Auguste Rodin is een van de meest alomtegenwoordige voorbeelden van beeldhouwkunst. Dit komt omdat er 28 verschillende gietstukken van het beeldhouwwerk zijn, waarvan er vele na de dood van Rodin zijn gemaakt. Rodin zou mallen maken voor zijn sculpturen en zijn studenten toestaan ​​om ze zo vaak opnieuw te maken als iemand een kopie wilde. Arathistoryblogger

36.

Sterrennacht Hoewel het geen bijzonder letterlijke afbeelding van de nachtelijke hemel is, De

Sterrennacht van Vincent van Gogh is verrassend accuraat. In samenwerking met UCLA-astronomen kon één kunsthistoricus bewijzen dat de scène die in het schilderij wordt weergegeven precies dezelfde is als de hemel in de nacht van 19 op 19 juni uit het raam van Van Gogh zou zijn verschenen. Tumblr

35. American Family

Je zou gemakkelijk kunnen aannemen dat het stoer uitziende stel in

American Gothic vader en dochter waren, of misschien man en vrouw. In werkelijkheid waren de modellen de zus van kunstenaar Grant Wood, Nan, en zijn tandarts, Byron McKeeby. Dynamo

34. Arrangement in grijs en zwart nr. 1 , beter bekend als

Whistler's Mother , zou per ongeluk zijn gebeurd. Toen het model van James Whistler niet kwam opdagen, vroeg hij zijn moeder om in te staan. Het model moest staan, maar Whistler's bejaarde moeder vond het werk te vermoeiend. Getty images 33. Digitale cultuur

De massieve golf op de voorgrond van Hokusai's beroemde prent

The Great Wave off Kanagawa

vormde de inspiratie voor een symfonie en een emoji. Vrij veelzijdig. YoutubeAdvertisement 32. Nighthawks bij de Diner

Het restaurant afgebeeld in Edward Hopper's

Nighthawks

is iets van een heilige graal voor kunstliefhebbers. Hopper heeft nooit onthuld welk restaurant zijn schilderij inspireerde, alleen dat het op een hoek in Greenwich Village lag. Sindsdien hebben tientallen mensen het dorp afgezocht in een poging de plek te vinden waar het restaurant heeft gestaan. Altheo-magazine 31. Mummy?

Het griezelige personage op de voorgrond van Edvard Munch's

The Scream

is mogelijk geïnspireerd door een Peruaanse mummie. Munch was in 1889 naar de mummie in Parijs gegaan. Youtube 30. Blockhead

Een blok marmer zat ooit op het dorpsplein van Florence, in de steek gelaten door een kunstenaar wiens contract abrupt beëindigd was. 26 jaar gingen voorbij voordat de dorpsvaders besloten iemand in dienst te nemen om het marmer in iets te knutselen. Michelangelo won de baan met zijn voorstel voor

David

, waarmee hij Leonardo Da Vinci bijna versloeg. Nytimes 29. Gold Standard

Heb je je ooit afgevraagd hoe Klimt's

The Kiss

zijn schitterende finish kreeg? Het antwoord is bladgoud, toegepast in een techniek Klimt aangepast aan middeleeuwse manuscripten en Byzantijnse mozaïeken. | Factinate 28. Het laatste avondmaal

Da Vinci was een expert in diepte en perspectief, wat

Het laatste avondmaal

een levensechte kwaliteit geeft. Maar de figuren in het schilderij zijn ook realistisch: Da Vinci doorzocht de gevangenissen van Milaan op zoek naar een geschikt onbetrouwbaar model voor Judas. Shapeways 27. 5

Met een waarde van $ 140 miljoen is Jackson Pollock

nummer 5

een schilderij dat iedereen zou willen bezitten. Iedereen, dat wil zeggen, behalve David Martinez. Martinez (een rijke manager van beleggingsondernemingen) en zijn advocaten hebben herhaaldelijk de eigendom van het schilderij ontkend, ondanks de berichten dat Martinez het in 2006 heeft gekocht. InquisitrAdvertisement 26. Bezette lichamen

Georges Seurat> Een zondag op La Grande Jatte

is ontworpen om het oog zo druk te houden als de rivieroever afgebeeld in het schilderij. Het beschikt over: drie honden, acht boten, 48 mensen en een aap. De cultuurreis 25. Cheesy

Art critici hebben gesuggereerd dat de smeltklokken in Salvador Dali's schilderij

The Persistence of Memory

zijn geïnspireerd door Albert Einstein, Sigmund Freud, of zelfs geestesziekten. Dali zelf was iets meer alledaags: de klokken, zei hij, werden geïnspireerd door een wiel van camembert kaas die hij zag smelten in de zon. Mymodernmet 24.

Olympia

Edouard Manet's Olympia

schandalig Parijs toen hij het werk onthulde in 1865. Critici gingen in tegen de oneerbiedige houding tegenover klassieke kunst en klassieke mythologie. In een schijnbare spot van Titian's Olympia had Manet, zo beweerden ze, een Parijse prostituee geschilderd. Niettemin, het model voor de figuur in het schilderij was in feite Victorine Meurent, zelf een volleerd Franse schilder. Ibtimes 23. Alles in de details

Weinig schilderijen dragen evenveel emotionele lading als Francisco Goya's

The Third of May, 1808

. De hoofdpersoon op het schilderij, die voor een vuurpeloton stond met zijn ogen gevangen tussen medelijden en verdriet en zijn armen uitgestrekt van zijn schouders, is geïdentificeerd als een Christusachtige figuur. Deze symboliek wordt nog duidelijker bij nadere inspectie: kijk goed naar de handen van de man en je zult littekens vinden, alsof zijn handen door spijkers zijn doorboord. Flickr 22. Vraag haar niet of zij zwanger is

Hoewel het schilderij van Jan van Eyck vaak

De Arnolfini-bruiloft

wordt genoemd, hadden de twee figuren in Het Arnolfini portret , in trouwens al een tijdje getrouwd geweest voordat ze hun portret hadden laten maken. Evenzo is de vrouw op het schilderij niet zwanger, zoals vaak wordt gedacht; ze draagt ​​gewoon een heel volle rok. Pictiodany 21.

Waterlelies

De titulaire waterlelies in het beroemde schilderij van Monet kwamen uit zijn eigen kleine vijver in Giverny, Frankrijk; hij liet ze speciaal importeren uit Egypte en Zuid-Amerika. Toen de gemeenteraad van Giverny hiervan hoorde, waren ze verbolgen, er zeker van dat de buitenlandse flora zich zou verspreiden en het drinkwater van de stad zou vergiftigen. MrsdexterAdvertisement

20.

De schepping van Adam

De schepping van Adam is het middelpunt van het plafond van de Sixtijnse kapel van Michelangelo. De laatste tijd beginnen sommige mensen kennis te nemen van een mogelijke verborgen betekenis in het schilderij. Let op de roze kleur van waaruit God reikt: het heeft vreemd gevormd als een menselijk brein. Was dit het eerbetoon van Michelangelo aan het creatieve genie van de mensheid - en zijn eigen creativiteit? Nog intrigerender zijn sommigen die het argument in een nieuwe richting hebben gevoerd, met het argument dat de vorm ook erg lijkt op een baarmoeder.

Podcast van deze dag in de geschiedenis 19.

La Primavera

De figuren van Sandro Botticelli's La Primavera

dansen in een sinaasappelboomgaard. De sinaasappelboom was, passend, het symbool van Botticelli's opdrachtgevers, de Medici. 18. Folies-Berg ère

Manet's Een balk in de Folies-Bergère

is een enorm stuk en zit vol met kleine, interessante details (heb je de trapezewerker in de linkerbovenhoek gezien?) . Maar een detail werd pas onthuld toen het schilderij was onderworpen aan een röntgenscan. In een eerdere versie van het schilderij had Manet het barmeisje met gekruiste armen geschilderd. Waarom veranderde hij van gedachten? Artmirrorsart 17. Problemen met het eigenbelang

Het opvallend gekleurde

Night Café

is bijna $ 200 miljoen waard. Dat belette Van Gogh niet om het "een van de lelijkste foto's die ik heb gemaakt" te noemen. Ilovenewhaven 16. Literair landschap

Geïnspireerd door een bekende Griekse mythe, inspireerde het

landschap van Pieter Bruegel de Oude met Fall of Icarus

op zijn beurt weer een ander beroemd kunstwerk, W.H. Auden's gedicht "Musée des Beaux-Arts." alles over koninklijke families 15.

The Lady of Shalott

Dergelijke gesprekken tussen kunst en literatuur komen vaak voor. Net zoals het schilderij van Bruegel het gedicht van Auden inspireerde, werd de schilderij van John William Waterhouse The Lady of Shalott

geïnspireerd door een gedicht van Lord Alfred Tennyson. Jesshiderhonours 14.

Jeanne H

ébuterne Jeanne Hébuterne (Au Foulard) (1919) van Amedeo Modigliani was een van de vele afbeeldingen van de schilder Jeanne Hébuterne van Modigliani. De twee kunstenaars waren tragische soulmates: ze hadden samen een dochter en verwachtten een seconde toen Modigliani stierf aan tuberculose. Hébuterne, radeloos, pleegde zelfmoord twee dagen later.

Kunst nu en dan 13. Van dichtbij en persoonlijk Rembrandt's

De anatomische les van Dr. Nicolaes Tulp

was een soort klassenportret. De figuren op het schilderij waren echte studenten, en het kadaver was een pas geëxecuteerde dief genaamd Adriaen Adriaenszoon.

Khanacademy 12. Washington Overstijgt het Delaware

Emanuel Leutze's portret van George Washington over de Delaware River is zeker inspirerend, maar het zit vol met onnauwkeurigheden en werd 75 jaar na het evenement in Duitsland geschilderd. De vlag naast Washington zou bijvoorbeeld pas een jaar na de oversteek ontstaan ​​zijn.

Ontmoet mij in het museum 11.

Hunters in the Snow

Bruegel's

Jagers in de sneeuw werd geschilderd in 1565. Toch zou de scène voor veel moderne kijkers herkenbaar zijn: als je heel goed naar de schaatsers op de achtergrond zou kijken, kun je de dorpelingen zien spelen met wat lijkt op een primitieve vorm van hockey .

Iiabxl 10. Lunchtijd Victorine Meurent, die je je misschien herinnert als het model voor

Olympia

, moet Manets favoriete model zijn geweest: ze speelt ook een hoofdrol in zijn

Le Déjeuner sur l'Herbe als de vrouwelijke picnicker. Lemodalogue 9. Christina's Wereld

Anna Christina Olson worstelde met een degeneratieve ziekte die het onmogelijk maakte om te lopen. Andrew Wyeth, het verhaal gaat, werd geïnspireerd door haar moed en kracht toen hij zag hoe ze zich over een veld naar haar huis in South Cushing, Maine, sleurde en zijn beroemde

Christina's World beeldt deze gebeurtenis af. Dat is het officiële verhaal. Hoewel hij misschien door Christina is geïnspireerd, liet Wyeth zijn vrouw als model voor het schilderij zien.

Pinterest 8. Day Watch? Hoewel de officiële titel van Rembrandt's schilderij

The Legend and the Man

is, noemen de meeste mensen dit als

The Night Watch en blijven dit doen, ook al figuren in de scène zijn niet eens op wacht. Bovendien vindt het tafereel niet 's nachts plaats: eeuwen van vernis en stof verdonkeren het doek. Sky scraper city 7. Venus de Milo

Niet alleen de Venus de Venus Milo

heeft eens en altijd armen, ook was ze versierd met metalen sieraden. De tijden

6. Geschreven in bloed Normaal heeft Michelangelo da Caravaggio zijn werk niet ondertekend. Inderdaad, The Beheading of John the Baptist

is de enige overgebleven gesigneerde Caravaggio. Nog ongebruikelijker is dat de gekozen artiest zijn naam laat omschrijven met het stromende bloed van John the Baptist.

Onsitemalta

5. Photobomb Las Vegas Las Meninas van Diego Velazquez toont een vijfjarig meisje (de infanta van Spanje), evenals verschillende leden van het koninklijk huis. Ook inbegrepen: Velazquez zelf, in wat een criticus "de eerste fotobom van de geschiedenis" heeft genoemd. Alle figuren staren met verbazing naar de kijker - zeer meta.

El pais

4. Vergeefactie

In 1972 viel een man genaamd Laszlo Toth Michelangelo's meesterwerk Pieta aan, waarbij hij Mary's neus, ooglid en arm met een hamer brak. Terwijl hij dat deed, riep hij: "Ik ben Jezus Christus - opgestaan ​​uit de dood." Hij werd nooit beschuldigd van een misdaad, maar naar een inrichting gestuurd en vervolgens vanuit Italië naar zijn geboorteland Australië gedeporteerd. De schade die is toegebracht, stelde restaurateurs echter in staat om een ​​kleine 'M' te ontdekken, blijkbaar de geheime handtekening van Michelangelo.

Wann art

3.

Ceci N'est Pas Une Vlag

Ondanks dat het een onnauwkeurig exemplaar was, waren critici onzeker of Jasper Johns '

Vlag een geschilderde vlag was of een schilderij van de vlag. Desgevraagd "verduidelijkt" John door simpelweg te zeggen: "both".

Huffingtonpost 2. The Diefstal van de Mona Lisa Hoewel de Mona Lisa een van de bekendste is en zwaarbewaakte schilderijen in de wereld, een man wist het ooit eenvoudig te stelen door het van de muur te halen. Toen het beroemdste schilderij ter wereld,

Mona Lisa

van Leonardo da Vinci, in 1911 vermist raakte, kreeg de Franse politie onmiddellijk een verdachte: Avant-Garde-dichter Guillaume Apollinaire. Apollinaire's volledig onbekende en zo niet getalenteerde vriend Pablo Picasso werd ook naar voren gebracht voor verhoor.

Mona Lisa hing, leeg was, tilde hij het schilderij op van de vier ijzeren pennen die het aan de muur bevestigden en bracht het naar een nabijgelegen diensttrap. Daar verwijderde hij de beschermhoes en het frame. Hij zei dat hij zijn schort uit deed en het om het schilderij wikkelde, het onder zijn arm stopte en het Louvre door dezelfde deur verliet waar hij was binnengekomen. Peruggia wilde het schilderij terugbrengen naar zijn 'thuisland' in Italië. Hij nam contact op met Giovanni Poggi, directeur van de Galleria degli Uffizi, die het schilderij authentiseerde en Peruggia overtuigde hem te laten hangen voor een veilige bewaring. Poggi nam toen contact op met de politie. Hoewel het schilderij alom bekend was vóór de diefstal, wordt aangenomen dat de diefstal de publieke belangstelling voor het meesterwerk van Da Vinci nieuw leven inblaast. 1. Salvatorgeld Dit zou een lijst van onschatbare kunstwerken moeten zijn. In de kunstwereld betekent 'onbetaalbaar' echter echt alles wat iemand bereid is te betalen op een veiling, wat erg duur kan zijn. In 2017 verkocht

Salvator Mundi , toegeschreven aan DaVinci, voor $ 450,3 miljoen, de grootste som ooit betaald voor een schilderij. Chron

Laat Een Reactie Achter