42 Action-Packed Feiten over Ready Player One

42 Action-Packed Feiten over Ready Player One

"In 2045 is er nergens meer om naartoe te gaan, nergens anders dan The Oasis." - Wade Watts

Nog voordat het uitkwam, de buzz eromheen Ready Player One was oorverdovend en niet zonder reden. Het is een sciencefictionfilm als niets dat we ooit eerder hebben gezien, geregisseerd door de legendarische Steven Spielberg. Het boek waarop het gebaseerd is, door Ernest Cline, heeft een dolle fanbase die angstig op deze grote schermaanpassing hebben gewacht. Als je nog niet bekend bent, speelt het verhaal zich af in een sombere dystopische versie van de nabije toekomst en volgt een tiener-outcast genaamd Wade Watts. Wade ontsnapt aan zijn sombere realiteit door in te loggen op een online multiplayer virtual reality-spel genaamd The Oasis. Toen de maker - die een kind van de jaren '80 was - sterft, biedt hij spelers de kans om deel te nemen aan een paaseierjacht in de oase, met zijn fortuin als prijs. Met dat gezegd, pas op voor spoilers! Hier zijn 42 actievolle feiten over Ready Player One .


42. Wonen in de echte wereld

Op een persaffiche in LA voor de film legde Spielberg uit wat hij zo aantrekkelijk vond aan het boek en waarom hij er een film van wilde maken. Hij zei dat hij gefascineerd was door de thema's van het boek over kiezen om te bestaan ​​in fantasie of in werkelijkheid, en hij zag het als een waarschuwend verhaal.

le point

41. A Trip Down Memory Lane

De titel Ready Player One is de boodschap die Oasis-spelers zien wanneer ze zich aanmelden. De zin is een verwijzing naar arcade-spellen uit de jaren 80 met munten - het was de boodschap die flitste toen het spel begon.

slash-film

40. Een verbeterde versie

A Verge beoordeling van de film suggereert dat Spielberg's behandeling van het boek verbetert op het originele bronmateriaal omdat hij "geen doelgroepen erdoorheen praat" of "de referenties beschrijft". In plaats daarvan snijdt hij recht op de actie en zorgt ervoor dat zowel degenen die referenties uit de jaren 80 krijgen als degenen die geen kans hebben om van de film te genieten.

de berkshire eagle

39. De onmogelijke film

Toen scenarist Zak Penn in 2011 een exemplaar van het boek las, was hij er zeker van dat het nooit in een film zou kunnen worden omgezet. Hij zei dat het boek "op een visceraal niveau" sprak, maar hij dacht dat de reikwijdte te groot was en dat het meer dan $ 250 miljoen zou kosten om te maken. Vraag me af waarom hij van toon veranderde?

holywood reporterAdvertisement

38. Een verandering van hart

In 2014, na het maken van een documentaire waarin schrijver Ernest Cline het onderwerp was, besefte Penn dat hij al de basis had gelegd voor het creëren van een popcultuur van 'Valentine' tot '80's'. Hij schreef een ontwerp in zes weken en zijn scenario overtuigde Steven Spielberg ervan zich als regisseur aan te melden. Vanaf dat moment besteedde Penn drie jaar aan het raadplegen van de film en leende hij zijn visie aan het uitdagende bronmateriaal.

road to vr 37. A Little Too Faithful

Ready Player One

was een optie voor film voordat het boek zelfs werd uitgebracht, maar de studio besefte al snel dat ze een probleem hadden. Auteur Ernest Cline kreeg aanvankelijk de taak zijn boek aan te passen, maar hij was te trouw aan het boek en ze moesten een manier vinden om het te stroomlijnen. Wie kan hem de schuld geven? jcpl

36. Back to His Roots

Voor regisseur Steven Spielberg maakte het filmen van

Ready Player One hem het gevoel dat hij weer een kind was dat films maakte en nam het mee naar de films die hij in de jaren tachtig maakte. In tegenstelling tot zijn jaren 80-films, gaf deze film hem echter een ander soort filmervaring. In een interview met ABC News verklaarde Spielberg dat hij deze film maakte "niet van achter de camera, maar ... in het publiek, met het publiek als mijn medewerkers, een verhaal vertellend voor het publiek." nogmaals, Steven. radiotijden

35. Uitruil

De achtervolging van de virtual reality-auto in de film is digitaal gefilmd in plaats van met stunts te leven. Terwijl Spielberg toegaf dat het absoluut veiliger was dan een echte achtervolging, was het waarschijnlijk duurder om hem digitaal neer te schieten. Niemand zei dat het maken van films goedkoop was!

rw gaming-blog

34. Film binnen een film

Toen Penn en Cline

Ready Player One aan het aanpassen waren, zochten ze naar de perfecte film om te gebruiken voor de film-in-een-filmsequentie. Aanvankelijk wilden ze Blade Runner gebruiken, maar de studio weigerde, omdat Blade Runner 2049 zou worden vrijgegeven. In plaats daarvan vestigden ze zich op Stanley Kubricks bewerking van Stephen King's klassieke horraroman The Shining. Ze dachten niet echt dat Spielberg voor het idee zou gaan, maar gelukkig voor hen stemde hij ermee in om het te doen. NewStatesman

33. Very Meta

Het filmen van de "Shining" -reeks in de film was een uiterst moeilijke onderneming. Cline en Penn hebben wekenlang uitgeprobeerd hoe het eruit moest zien, en voelden dat het de 'meta-kwaliteit' moest hebben van een auteur die de verfilming van zijn boek niet leuk vindt natuurlijk, King haatte de Kubrick's aanpassing van

The Shining . Verder wilden de schrijvers ook aangeven dat nostalgie geen heilige koeien van onze favoriete cultuurstukken zou moeten maken. youtubeAdvertisement

32. Klimmen met Batman

Ready Player One

bevat meer dan 100 "Easter Eggs" of inside jokes, een van de slimste is een optreden van de Caped Crusader. OASIS biedt gebruikers de kans om tijd met hun favoriete superhelden door te brengen, en men kan Everest beklimmen met Batman. Trouw aan het thema van de jaren 80, wordt Batman afgebeeld met hetzelfde kostuum dat werd gedragen door Michael Keaton in Tim Burton's Batman. schermweek

31. De op drie na moeilijkste

Steven Spielberg vertelde auteur Ernest Cline dat

Ready Player One de derde moeilijkste film is die hij heeft gemaakt van zijn tientallen films. Bovenaan de lijst staat Jaws, vanwege alle technische problemen waarmee Spielberg te maken kreeg tijdens het filmen. Het wordt gevolgd door Saving Private Ryan , waar Spielberg D-Day opnieuw moest maken. Ready Player One was een uitdaging vanwege het aantal scènes dat met VR-technologie is gemaakt en hoe moeilijk het was om zoek de balans tussen de real-world en OASIS verhaallijnen. reddit

30. Stellar Shortlist

Voordat Warner Brielberg regisseerde, stelde Warner Brothers een crème-de-la-crème-lijst samen met mogelijke directeuren. Onder de regisseurs op de shortlist bevonden zich Christopher Nolan, Robert Zemeckis, Peter Jackson en Matthew Vaughn. Vooral Zemeckis werd als een voorloper beschouwd, omdat

Back to the Future in het boek zwaar werd genoemd. Geeft een nieuwe betekenis aan de uitdrukking "Waar we naartoe gaan, we hebben geen wegen nodig!" cronica viva

29. De start vinden

Een van de wijzigingen die in het boek aan de film werden aangebracht, was om de film op een later tijdstip in het verhaal te starten. In het boek vindt Wade de eerste van drie uitdagingen alleen, maar in de film was de eerste uitdaging al jaren geleden door een andere persoon. Volgens Penn, werd het schrijven van de rest van het script nadat ze die verschuiving maakten gemakkelijker, omdat ze actief aan de uitdaging deelnamen in plaats van erover te lezen.

janks review

28. Embracing

RoboCop RoboCop

was een populaire film in de jaren 1980 die de vage lijnen tussen technologie en mensen verkende. In Ready Player One komt één OASIS-gebruiker de wereld binnen als RoboCop. Hij wordt ook later in de film gezien in een Battle Royale. Moesten ze de Prime Directives volgen? | Factinate

27. Willy Wonka

Rond 2015 begonnen geruchten te vliegen dat Spielberg Gene Wilder probeerde te overtuigen om met pensioen te gaan om te verschijnen in

Ready Player One en de rol van de wereldontwerper James Halliday op zich nam. Wilder wees de rol af, maar tot grote vreugde van de fans was de intro-bel naar het nummer "Pure Imagination" te horen in de trailer van de Comic-Con. Comic-Con. apocaflix-filmsAdvertisement

26. Zeldzaam vertrek

Componist John Williams en Steven Spielberg zijn een samenwerkingsverband aangegaan met bijna alle films van Spielberg, maar vanwege een planningsconflict moest Williams zich onthouden van het componeren van de score voor

Ready Player One en Alan Silvestri, bekend van films als Back to the Future en The Polar Express, hebben de score gecomposeerd. cine chronicle

25. Geen hoofd-tegen-1

Ready Player One

was oorspronkelijk gepland om te openen op 15 december 2017, maar als dit het geval was, zou het strijdig zijn geweest met Star Wars: the Last Jedi , wat een gevecht was waar ze niet tegen wilden vechten. Ze kozen de datum van 30 maart 2018 om zowel de Olympische Winterspelen als de Wereldbeker te vermijden en samen te vallen met het paasweekend. Waarschijnlijk niet veel fans van Ready Player One die grote plannen hadden om de Olympische Spelen te bekijken, maar ik denk dat het logisch is. Hoe dan ook, met enkele grote releases gepland voor april, geeft het de film wat onbetwiste box-office tijd, wat ook een pluspunt is. t13

24. Wakker worden

Alan Silvestri heeft bij het samenstellen van de partituur nauw samengewerkt met Spielberg om het juiste evenwichtsniveau tussen nostalgie en originaliteit te bereiken. Hoewel de partituur geen directe muzikale knipoogjes bevat naar films uit de jaren '80, was Silvestri's doel om de toon van verwondering, optimisme en avontuur op te roepen die aanwezig was in films uit de jaren 80

van regisseur steven spielberg

23. Massive Maze

Alleen kijkers met adelaarsogen vangen het Easter Egg dat slim verborgen zit in het logo van de film. Het logo zelf is één groot doolhof, en de uiteindelijke prijs - het paasei uit de film - is verborgen in de O in het logo.

wallpaper site

22. Zet het terug!

Toen Spielberg ermee instemde om de film te regisseren, had hij een paar gedachten over het script. Een van hen voegde de Distracted Globe zero-gravity-dansclub toe aan het boek, dat de aanpassing niet had gehaald. Penn had het tafereel onder handen genomen, in de veronderstelling dat het te duur zou zijn om te filmen, maar Spielberg vond dat duidelijk niet.

geekbom

21. Kunnen we dit gebruiken?

Een van de grote hindernissen die

Ready Player One moest overwinnen, was het beveiligen van de rechten op alle personages en franchises die in het boek werden genoemd. Terwijl Warner Brothers al eigenaar was van de rechten op eigendommen zoals Iron Giant en Batman , toestemming voor het gebruik van films zoals Back to the Future en Teenage Mutant Ninja Turtles vereiste enige onderhandeling. Gelukkig kon Steven Spielberg zijn invloed gebruiken om het gemakkelijker te maken. Zou je Spielberg nee zeggen? Cine premiereAdvertisement 20. Waar blijven

Er is niets erger dan te anticiperen op een filmversie van je favoriete boek en er vervolgens achter komen dat de film nauwelijks lijkt op het bronmateriaal. Volgens producent Donald De Line was een van hun grootste obstakels bij het aanpassen van het boek aan film ervoor te zorgen dat het boek trouw bleef aan de geest van het boek. Zoals hij Gizmodo uitlegde: "Dus als je van het boek houdt, zijn alle geweldige toetsstenen uit het boek daar. En het is heel trouw aan de integriteit daarvan. Maar dan zijn er ook nieuwe set-stukken die je zullen verbazen en je een geweldige nieuwe ervaring zullen geven. "Iedereen wint!

laat mama vrij

19. Klaar om te vechten

Hoewel sciencefictionfilms tijdens het beloningsseizoen meestal worden genegeerd voor categorieën als Beste afbeelding, is er één categorie waarin deze mogelijk zou kunnen vechten. Dankzij het gebruik van CGI voor het creëren van de VR-wereld van OASIS, zou het zeker een nominatie kunnen scoren in de categorie Beste visuele effecten. Als dat zo is, wordt het de 10e Spielberg-film in deze categorie en de eerste sinds 1993

Jurassic Park

. Van de negen nominaties tot nu toe heeft Spielberg vier keer gewonnen, met Raiders of the Lost Ark, ET: The Extra-Terrestrial, Indiana Jones en de Temple of Doom, en, natuurlijk, Jurassic Park. o globo 18. Minimale Force

In vroege interviews voor de film zei Spielberg een paar dingen die de fans leken te suggereren dat het ontbreken van Star Wars Easter Eggs in de film het gevolg was van het feit dat Disney weigerde de rechten op te geven. Maar zoals hij later uitlegde aan

Fandago,

rechten waren geen factor in de manier Star Wars werd gepresenteerd in de film. Hij zei dat hoewel Star Wars begon in de jaren '80 - of eigenlijk, de jaren '70 als je technisch wilt zijn - omdat het nog steeds aan de gang was en deel uitmaakte van de 'hedendaagse wereld', hij niet wil de belangrijkste iconen uit de films gebruiken. In plaats daarvan zegt hij dat ze een paar kleinere pictogrammen hebben gekozen, en Disney was geen probleem. Kunstenaarswerk 17. Klassieke horror

Fans van horrorfilms uit de jaren 80 zullen dol zijn op de verwijzingen naar twee klassieke franchises. Wanneer de film het perspectief verschuift naar Wade's bondgenoten Sho en Daito, ontmoeten ze Jason Voorhees van de

vrijdag de 13e

films in een deathmatch-gevecht op de planeet DOOM - vermoedelijk genoemd met betrekking tot het videospel. Elders op DOOM is Wades vriendin Aech bezig Nightmare op Freddy Krueger van Elm Street te vernietigen, in al zijn angstaanjagende glorie. gruwelijk magazine 16. Het staat voor iets De VR-wereld OASIS is een acroniem dat staat voor Ontologically Anthropocentric Sensory Immersive Simulation. Helaas voor kijkers wordt dit niet specifiek genoemd in de film, dus de enige manier om dit te weten is door het boek te lezen.

pinterest

15. Wereldwijd succes

Ready Player One

heeft wereldwijd het merk van $ 300 miljoen bereikt binnen slechts één week na de release ervan. De film is de grootste release ooit voor Warner Brothers in China en verdient meer dan elke superheldenfilm met uitzondering van

Avengers: Age of Ultron

en Captain America: Civil War. de op één na grootste Hollywood-release van 2018 tot dusver. gram union 14. VR Willy Wonka In een Forbes-tijdschriftoverzicht van de film noemde de auteur van de recensie het een "moderne versie van

Charlie and the Chocolate Factory."

Hoewel ze niet letterlijk hetzelfde zijn, vooral sinds

Ready Player One is gebaseerd op een boek dat is geschreven voor volwassenen met gewelddadige content - hij beweert dat ze meer op elkaar lijken dan u zou denken. Zowel Wade als Charlie leven in armoede en worden uiteindelijk rijkelijk beloond. Zowel Wade als Charlie moeten een waardentest ondergaan en beide hebben nogal vreemde en unieke oude heremieten die de wedstrijden gebruiken om te voorkomen dat concurrenten het overnemen. Wonka en Halliday hebben zelfs enkele fysieke overeenkomsten, wat ironisch is omdat Spielberg oorspronkelijk Gene Wilder-Willy Wonka zelf wilde hebben - om de rol te spelen. In beide films laten de regisseurs met succes toe dat kijkers verdwalen in een ultieme fantasie van 'pure verbeelding', terwijl ze tegelijkertijd eraan worden herinnerd dat kwaliteiten zoals fatsoen en mededogen belangrijker zijn dan winnen. forbes 13. A Motivatie van een personage Actrice / producent / scenarioschrijfster Lena Waithe maakte haar debuut op groot scherm in

Ready Player One,

, waar ze de beste vriend van Helen / Aech-Wade speelt in OASIS. Gevraagd naar haar gedachten over wat Helen motiveert om de OASIS binnen te gaan, was haar antwoord eenvoudig: ontsnappen. Waithe gelooft dat wat Helen wil, gezien moet worden als een van de jongens, en 'gelijk, eerlijk en met respect' moet worden behandeld.

den of geek 12. Herinnering aan Robby Om Robby Street een superfan van het boek van Cline te noemen, zou dat een grove understatement zijn. Volgens zijn moeder Josslyn las hij het boek 26 keer, en het was zijn favoriete roman. Acht maanden voorafgaand aan de opening van de film werden Robbie en zijn vader vermoord in een autowrak. Om Robbie te eren, gingen zijn moeder, de overlevende broer en 50 mensen, waaronder enkele van zijn familie, vrienden en klasgenoten, allemaal naar hun plaatselijke bioscoop om de film op de openingsavond te zien. Van de film zei zijn moeder: "Hij was gewoon opgetogen. Hij was zo opgewonden - het was misschien de beste dag van zijn leven. "

dagelijks nieuws over schiereiland

11. Inside Aech's Garage

In OASIS exploiteert Aech een garage die digitale voertuigen herbouwt en aanpast. In de garage zijn veel popculturele knepen te zien, waaronder de Winnebago Chieftain 33 van

Spaceballs,

met versterkte vleugels. Ook in de garage is de beroemde Ferrari 250 GT van Ferris Bueller's Day Off.

In de echte wereld zijn er minder dan 100 gemaakt, dus zelfs in de VR-wereld van OASIS is het een flinke coup. echt virtuell 10. Geen hefboom Met de aanpassing van zijn boek aan het scherm stond Cline voor een aantal unieke uitdagingen. Om te beginnen werden de boekrechten en filmrechten binnen 48 uur na elkaar verkocht en zonder ooit een boek te hebben geschreven, kon hij niet wijzen op een bestseller om de integriteit van het boek te behouden. Cline geeft toe dat druk hem het gevoel gaf dat hij steeds verder van het boek werd gedwongen, en hoewel hij wist dat er veranderingen nodig waren, wilde hij toch trouw blijven aan het verhaal. yahoo entertainment

9. Van zorgen tot opwinding

Anders dan Steven Spielberg geeft Cline toe dat hij niet gelooft dat de film ooit zou zijn gemaakt. Nadat Cline een ontmoeting had gehad met Spielberg, zei hij dat hij van 'bezorgd naar opgewonden' ging. Hij wist dat Spielberg een geschiedenis had met boek-naar-film-aanpassingen en waardeerde de samenwerking die ze deelden in de pre-productie. Nu de film is afgelopen, is hij 'erg blij met hoe het is gekomen'. Dat moet een opluchting zijn!

roept

8 uit. Getting the Part

Britse actrice Olivia Cooke, die Art3mis speelt, staat bekend om haar rollen in

Bates Motel

en

Me, Earl and the Dying Girl

, maar dat betekende nog niet ze hoefde niet voor de rol te werken. Ze vertelde Den of Geek dat ze een telefoontje kreeg dat Spielberg haar chemie wilde laten lezen, eerst in Los Angeles en vervolgens in New York met verschillende castleden. Kort daarna kreeg ze een telefoontje om het script te lezen en ervoor te zorgen dat ze het leuk vond. De rest, zoals ze zeggen, is geschiedenis. drcommodore 7. Uitbuigen op het boek Cooke geeft toe dat ze niets wist over het boek voordat ze de rol in de film accepteerde. Ze zei dat zodra ze de rol kreeg, ze besloot het boek te lezen en verrast was te ontdekken hoe populair het was. Toen zag ze plotseling mensen het boek lezen in coffeeshops en overal waar ze ging. eerste bericht

6. Spaced Man

De Britse komiek Simon Pegg verschijnt in

Ready Player One

als Ogden Morrow. Pegg mede-schreef en speelde in een andere "nerd" favoriet, de Drie Flavours Cornetto film trilogie, die

Shaun van de Doden, Hot Fuzz

en The World's End omvat. Maar vóór dat alles, heeft Pegg de Engelse cult-tv-serie Spaced gemaakt, geschreven en in de hoofdrol gespeeld, waarnaar uiteraard wordt verwezen in de boekversie van Ready Player One. looper 5. Een abstracte set De ervaring van het filmen van de film was vrij uniek en paste volledig bij het bronmateriaal. De hele cast moest Virtual Reality Oculus-brillen van Google dragen en ook de set zien die in de film te zien is. Toen ze ze aflegden, zagen ze een witte, lege ruimte van 4000 vierkante meter, Volume genaamd. Volgens Spielberg was het de enige manier voor de cast om te weten waar ze waren. middlesex east

4. Dat is een manier om een ​​pauze te nemen

In afwachting van Industrial Light & Magic om de 1.500 digitale effectshots voor de film te voltooien, nam Steven Spielberg een pauze door een hele film te maken en uit te brengen. Dat klopt, hij maakte de Oscar-genomineerde

The Post

tijdens zijn downtime.

bastidores

3. Gebouwd voor het scherm Er zijn veel verschillen tussen het boek en de film, maar het grootste verschil heeft waarschijnlijk te maken met de koperen sleutel. In de film wordt de sleutel gevolgd tijdens de racesessie, en iedereen weet altijd waar het is. In het boek ging het jaren verloren en pas wanneer Parzival tegen een campagne van Dungeons & Dragons

aanloopt, verslaat hij een demon in het arcadespel

Joust

dat hij de sleutel verkrijgt en voldoet Art3mis. steemit 2. Zichzelf vermijden Het boek Ready Player One

maakte een aantal verwijzingen naar de films van Steven Spielberg, maar Spielberg wilde niet dat zijn aanpassing een praktijk was van zelfzucht, dus helaas is deze film over popcultuur uit de jaren 80 opvallend gespeend van verwijzingen naar Spielberg-films. Er was echter één filmverwijzing die hij blijkbaar bijna bijhield. In een recent interview gaf hij toe dat hij in het kort overwoog om Wade een 'Graal diary' te laten gebruiken zoals het personage van Sean Connery in de

Indiana Jones en de laatste kruistocht

. In het boek van Cline gebruikt Wade het dagboek om zijn informatie met betrekking tot de wedstrijd bij te houden, maar Spielberg besloot uiteindelijk om het buiten te houden. Naar onze bescheiden mening: "Hij koos ... slecht." Begrijp je? indiana jones wiki 1. Advancing Technology Toen het boek in 2011 werd uitgebracht, was Virtual Reality nog niet volledig van de grond gekomen. In een interview met The Independent

, speculeert auteur Ernest Cline dat de filmversie VR verder zal nemen dan zelfs zijn boek. Het boek is nu onderdeel van een pakket voor nieuwe medewerkers bij Oculus om hen enthousiast te maken voor de mogelijkheden van VR. Volgens Cline is de film de eerste realistische weergave van de positieve en negatieve kanten van VR, en hij denkt dat dit zal resulteren in een snelle acceptatie van de technologie. Hij denkt ook dat de film een ​​nieuwe generatie zal beïnvloeden om de technologie te proberen of ermee te werken, inclusief mensen die nooit eerder zouden hebben.

lega nerd

Laat Een Reactie Achter